Δυναμική και στατική στη σύνθεση: ορισμός, παραδείγματα

Η εικαστική τέχνη βασίζεται στην έννοια του"σύνθεση". Εξασφαλίζει τη σημασία και την ακεραιότητα του έργου. Επίλυση του καλλιτεχνικού προβλήματος, ο δημιουργός επιλέγει εκφραστικά μέσα, σκέφτεται με τη μορφή της ενσωμάτωσης της ιδέας και οργανώνει τη σύνθεση. Για να εκπροσωπήσει ο καλλιτέχνης χρειάζεται μια ποικιλία μέσων, ένα από τα οποία είναι δυναμική και στατική στη σύνθεση. Ας μιλήσουμε για τις ιδιαιτερότητες της στατικής και δυναμικής σύνθεσης.

Έννοια της σύνθεσης

Στην τέχνη, η σύνθεση είναι η κορυφαίαχαρακτηριστικό της καλλιτεχνικής μορφής. Εξασφαλίζει την ενότητα και τη διασύνδεση όλων των στοιχείων και τμημάτων του έργου. Στην έννοια της "σύνθεσης", οι ερευνητές βάζουν τέτοιες αξίες ως έναν ικανό συνδυασμό εκφραστικών μέσων, την ενσωμάτωση της πρόθεσης του συγγραφέα στο υλικό και την ανάπτυξη του θέματος στο χώρο και το χρόνο. Είναι με τη βοήθειά της ότι ο συγγραφέας παρουσιάζει το κύριο και το δευτερεύον, επισημοποιεί τα σημασιολογικά και οπτικά κέντρα. Είναι παρούσα σε κάθε είδους τέχνη, αλλά η δυναμική και η στατική στη σύνθεση είναι πιο αισθητές και σημαντικές στις εικαστικές τέχνες. Η σύνθεση είναι ένα είδος οργάνου που οργανώνει όλα τα εκφραστικά μέσα και επιτρέπει στον καλλιτέχνη να επιτύχει την υψηλότερη εκφραστικότητα της μορφής. Η σύνθεση συνδυάζει τη μορφή και το περιεχόμενο, ενώνονται με την αισθητική ιδέα και την καλλιτεχνική αντίληψη του συγγραφέα.

Αρχές σύνθεσης

Παρά το γεγονός ότι η κύρια ενοποιητική αρχήη σύνθεση είναι μια μοναδική ιδέα του καλλιτέχνη, υπάρχουν κοινά πρότυπα κατασκευής της σύνθεσης μορφή. Βασικές αρχές και τους νόμους της σύνθεσης που σχηματίζεται στην πρακτική της τέχνης, που δεν έχουν τεχνητά εφευρέθηκε και έχουν γεννηθεί κατά τη διάρκεια καλλιτέχνες αιώνες πληθώρα δημιουργική διαδικασία. Η ακεραιότητα είναι ο πρώτος και πιο σημαντικός νόμος της σύνθεσης. Σύμφωνα με τον ίδιο, το έργο πρέπει να βαθμονομηθεί προσεκτικά μορφή με την οποία τίποτα δεν μπορεί να αφαιρέσει ή να προσθέσει, χωρίς να παραβιάζει το σκοπό.

Η υπεροχή της ιδέας πάνω από τη μορφή είναι ένας ακόμη νόμοςσύνθεση. Όλα τα μέσα υποβάλλονται πάντοτε στην ιδέα του καλλιτέχνη, αρχικά γεννιέται ένα σχέδιο και μόνο τότε η εμφάνιση του υλικού εμφανίζεται με χρώμα, υφή, ήχο κλπ. Κάθε σύνθεση είναι χτισμένη με βάση τις αντιθέσεις, και αυτός είναι άλλος νόμος. Το αντίθετο των χρωμάτων, των μεγεθών, των υφασμάτων καθιστά δυνατή την προσέλκυση της προσοχής του θεατή σε ορισμένα στοιχεία της φόρμας, την ανάδειξη του συνθετικού κέντρου και την παροχή ιδιαίτερης εκφραστικότητας στην ιδέα. Ένας άλλος αμετάβλητος νόμος της σύνθεσης είναι η καινοτομία. Κάθε έργο τέχνης είναι μια μοναδική άποψη του συγγραφέα για ένα φαινόμενο ή μια κατάσταση. Είναι στην εύρεση μιας νέας προοπτικής και νέων μέσων μετάφρασης της ιδέας, ίσως αιώνια και οικεία, και βρίσκεται η κύρια αξία της δημιουργίας.

Μέσα σύνθεσης

Κάθε μορφή τέχνης έχει τη δική τηςποικιλία εκφραστικών συνθετικών μέσων. Στις εικαστικές τέχνες να αναφερθώ σε αυτές τις γραμμές, εγκεφαλικά επεισόδια, το χρώμα, το φως και τη σκιά, τις αναλογίες και τη χρυσή αναλογία, το σχήμα. Υπάρχουν όμως και γενικότερα μέσα, χαρακτηριστικά πολλών καλλιτεχνικών μορφών. Αυτά περιλαμβάνουν το ρυθμό, τη συμμετρία και την ασυμμετρία, ο διαχωρισμός σύνθετο κέντρο. Η δυναμική και η στατική στη σύνθεση αποτελούν καθολικό μέσο έκφρασης μιας αισθητικής ιδέας. Είναι στενά συνδεδεμένες με την ύπαρξη μιας σύνθεσης στο διάστημα και το χρόνο. Μια μοναδική αναλογία διαφορετικών μέσων επιτρέπει στους καλλιτέχνες να δημιουργούν ατομικά και πρωτότυπα έργα. Είναι στη ρύθμιση της έκφρασης οπλοστάσιο και εκδηλώνεται αρχιτεκτονικό ύφος του δημιουργού.

Είδη σύνθεσης

Παρά την ατομικότητα του καλλιτεχνικούυπάρχει ένας μάλλον περιορισμένος κατάλογος σύνθετων εντύπων. Υπάρχουν διάφορες ταξινομήσεις, οι οποίες για διάφορους λόγους διακρίνουν τους τύπους των συνθέσεων. Με τα χαρακτηριστικά της αναπαράστασης του αντικειμένου διακρίνονται οι μετωπικοί, οι τρισδιάστατοι και οι βαθιές χωροταξικές μορφές. Διαφέρουν στην κατανομή αντικειμένων στο διάστημα. Έτσι, το μέτωπο αντιπροσωπεύει μόνο ένα επίπεδο του αντικειμένου, ο τόμος ένας - αρκετός, βαθύς-χωροταξικός - παρουσιάζει αρκετά προοπτικά σχέδια και την τοποθέτηση αντικειμένων σε τρεις διαστάσεις.

Υπάρχει επίσης μια παράδοση απομόνωσης μιας κλειστής και μιαςανοικτή σύνθεση, στην οποία ο συγγραφέας διανέμει αντικείμενα είτε σε σχέση με το κέντρο είτε σε σχέση με το εξωτερικό περίγραμμα. Οι ερευνητές διαιρούν τις μορφές σύνθεσης σε συμμετρικές και ασύμμετρες, ανάλογα με τη δεσπόζουσα θέση των αντικειμένων στο διάστημα με ένα συγκεκριμένο ρυθμό. Επιπλέον, η δυναμική και η στατική στη σύνθεση αποτελούν επίσης τη βάση για τη διάκριση των τύπων της μορφής του έργου. Διαφέρουν στην παρουσία ή στην απουσία κίνησης στην εργασία.

Στατική σύνθεση

Σταθερότητα και στατικά έχουν ιδιαίτερους συνδυασμούςδικαιώματα. Όλος ο κόσμος είναι πρόθυμος να κινηθεί και επομένως κάτι μόνιμο, αμετάβλητο, ακίνητο θεωρείται ως μια ορισμένη αξία. Λαμβάνοντας υπόψη τους νόμους της σύνθεσης, οι ερευνητές διαπίστωσαν ότι η στατική είναι παρούσα σε όλες σχεδόν τις μορφές τέχνης. Οι καλλιτέχνες από την αρχαιότητα είδαν μια ιδιαίτερη τέχνη και ένα δύσκολο έργο στην καταγραφή της ομορφιάς κάποιου αντικειμένου ή αντικειμένου. Οι στατικές συνθέσεις θεωρούνται συναισθήματα ξεκούρασης, αρμονίας, ισορροπίας. Η αναζήτηση μιας τέτοιας ισορροπίας αποτελεί πραγματική πρόκληση για τον καλλιτέχνη. Για να λύσει αυτό το πρόβλημα, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί μια ποικιλία μέσων.

Στατικά εργαλεία σύνθεσης

Και στατική και δυναμική στη σύνθεση, απλήτα στοιχεία στα οποία είναι τα κύρια εκφραστικά μέσα, χρησιμοποιούν μια διαφορετική σειρά μορφών. Τα στατικά μεταφέρονται τέλεια με τέτοιες γεωμετρικές μορφές ως ορθογώνιο και τετράγωνο. Οι στατικές συνθέσεις χαρακτηρίζονται από έλλειψη φωτεινών αντιθέσεων, χρώματα και υφές που εφαρμόζονται κοντά το ένα στο άλλο. Τα αντικείμενα στις συνθέσεις δεν διαφέρουν πολύ σε μέγεθος. Τέτοιες συνθέσεις είναι χτισμένες σε αποχρώσεις, ένα παιχνίδι αποχρώσεων.

Δυναμική σύνθεση

Δυναμική και στατική στη σύνθεση, στον ορισμόπου εκπροσωπούμε, επιλύονται με παραδοσιακά εκφραστικά μέσα: γραμμές, χρώματα, διαστάσεις. Η δυναμική στην τέχνη είναι η επιθυμία να αντικατοπτρίζεται η ζωντάνια της ζωής. Όπως και η στατική, η μεταφορά της κίνησης αποτελεί σοβαρό καλλιτεχνικό έργο. Δεδομένου ότι έχει πολλαπλά χαρακτηριστικά, το πρόβλημα αυτό, σε αντίθεση με το στατικό, έχει πολύ περισσότερες λύσεις. Η δυναμική προκαλεί ένα ευρύ φάσμα συναισθημάτων, συνδέεται με την κίνηση της σκέψης και την ενσυναίσθηση.

Εργαλεία για τη δημιουργία δυναμικής

Για να μεταδοθεί η αίσθηση της κίνησης χρησιμοποιείταιμια μεγάλη ποικιλία εκφραστικών μέσων. Αυτές είναι κάθετες και κυματοειδείς γραμμές, η διανομή αντικειμένων στο διάστημα, η αντίθεση. Αλλά ο κύριος τρόπος είναι ο ρυθμός, δηλαδή η εναλλαγή των αντικειμένων με ένα συγκεκριμένο διάστημα. Η κίνηση, το στατικό ρυθμό στη σύνθεση είναι πάντα διασυνδεδεμένη. Σε κάθε εργασία μπορείτε να βρείτε τα στοιχεία καθεμιάς από αυτές τις αρχές. Αλλά για το δυναμικό ρυθμό είναι μια θεμελιώδης αρχή.

Παραδείγματα στατικής και δυναμικής στη σύνθεση

Οποιοδήποτε είδος τέχνης μπορεί να παρέχει δείγματαστατικές και δυναμικές συνθέσεις. Αλλά στις εικαστικές τέχνες, είναι πολύ πιο εύκολο να τις ανιχνεύσουμε, αφού αυτές οι αρχές είναι βασικές για την οπτική μορφή. Η στατική και η δυναμική της σύνθεσης, τα παραδείγματα των οποίων θέλουμε να παρουσιάσουμε, έχουν χρησιμοποιηθεί πάντα από τους καλλιτέχνες. Τα δείγματα των στατικών συνθέσεων παραμένουν ακόμα ζωντανές, τα οποία αρχικά είχαν κατασκευαστεί ακριβώς ως μια στιγμή σύλληψης της διακοπής της κίνησης. Επίσης, πολλά κλασσικά πορτρέτα είναι στατικά, για παράδειγμα, Tropinin, Borovikovsky. Η ενσωμάτωση της στατικής είναι η ζωγραφική του K. Malevich "Black Square". Δυναμικές συνθέσεις είναι πολλά έργα για το είδος, το τοπίο και τη μάχη. Για παράδειγμα, "Τρεις" από τον V. Perov, "Boyarynya Morozova" του V. Surikov, "Χορός" του Α. Matisse.